Après le sensationnel Persona 5 (et l’édition Royale), Shin Megami Tensei V ou encore Catherine : Full Body, Atlus revient dans la mêlée avec une autre de ses productions : Soul Hackers 2. Un très bon JRPG sous tous ses aspects et qui a été dévoilé comme l’une des grandes surprises que cette saison nous a laissées en matière de jeu de rôle.
De nombreux joueurs et amateurs de JRPG de longue date pensent que la saga Shin Megami Tensei n’a jamais été rendue véritablement justice, du moins en Occident. Une série sensationnelle et très vétéran qui a toujours vécu dans l’ombre des autres jeux de la même idiosyncrasie et avec beaucoup plus de noms tels que Final Fantasy, Dragon Quest ou même la série Persona elle-même, un spin-off de SMT comme vous le savez déjà. Eh bien, sans faire trop de bruit, un autre spin-off différent de cette grande franchise vient d’arriver et ce n’est autre que la deuxième partie de Devil Summoner : Soul Hackers, l’œuvre culte de Saturn (bien qu’elle soit également apparue plus tard dans la première PlayStation) qui a reçu un remake sur Nintendo 3DS il y a plus de dix ans.
C’est donc une sous-saga qui était dans le frigo depuis longtemps, mais Atlus a jugé bon de la récupérer… une décision que j’applaudis d’ici. Et c’est que désormais je peux affirmer que c’est un jeu sensationnel sous tous ses aspects, qui rappelle évidemment beaucoup ce qui se reflète dans la matière jouable de la saga principale SMT (et, dans certains éléments, également de Persona), mais qui à son tour a suffisamment de personnalité pour briller de sa propre lumière. Une production qui reprend le statut actuel d’Atlus en tant que société de référence lorsqu’il s’agit de recréer des titres de style JRPG.
Rôle étendu, complexe et adulte
Les caractéristiques de la série Shin Megami Tensei ont toujours été assez claires, à commencer par la présentation arguments très bien pensés approche assez adulte et coupe post-apocalyptique. Des osiers qui ont également été introduits dans cette production, bien qu’au lieu de faire face à un arrière-plan post-apocalyptique en tant que tel, dans ce cas, on pourrait dire qu’il est « pré-apocalyptique ».
L’un des facteurs les plus importants est la qualité de la représentation des protagonistes.La raison de ce dernier est que notre tâche principale consiste précisément à empêcher la fin du monde, anticipez l’arrivée d’un être monstrueux capable de créer un chaos incontrôlable. Un objectif poursuivi par la dark Ghost Society, une organisation dirigée par un personnage très intéressant, Iron Mask, l’un des nombreux que l’on peut apercevoir tout au long de l’aventure. C’est parce que l’un des facteurs les plus importants que Soul Hackers 2 abrite à mon avis a à voir avec la façon dont tous les protagonistes sont recréés, à commencer par l’héroïne principale, Ringo.
Ringo est un être d’apparence humaine qui est en fait une intelligence artificielle programmée par Aion, une sorte d’état d’esprit collectif numérique intelligent. Cette fille a une multitude de caractéristiques et de compétences, et parmi elles se trouve la possibilité de « pirater » les âmes des morts. Une capacité qu’il utilise en début de partie à fond pour recruter les compagnons qui rejoignent sa cause et que je n’ai pas l’intention de dévoiler pour ne rien gâcher. Et, de la même manière, je ne veux pas m’étendre au-delà de ce que je viens de vous dire sur l’intrigue générale, mais sachez qu’elle est extrêmement intéressante et a été impeccablement écritquelque chose d’habituel dans les oeuvres d’Atlus.
Un autre des ingrédients habituels du SMT, exploration et exploration de donjons, ont également été incarnés dans Soul Hackers 2. Pour faire court, il y a deux mondes principaux dans le jeu. D’un côté, nous avons la « vraie », qui est une ville japonaise aux allures futuristes, une ville qui se divise en bon nombre de petites zones et de locaux que nous pouvons activer au fur et à mesure. La taille de ces zones est assez petite, mais pour compenser ce fait, nous pouvons visiter un très grand nombre de lieux : bars, ruelles, différents types de magasins, clubs, notre siège social, etc.
L’esthétique est très attrayante et met en valeur à la fois l’apparence des personnages et des adversaires ainsi que les lieux que nous visitons
Et puis il y a le monde « imaginaire », appelé dans ce cas la Soul Matrix, qui est une sorte de « représentation » de ce qui est dans l’esprit de Ringo. Ce lieu est celui qui intègre les donjons que nous devons traverser, certains endroits cachés pleins de monstres à qui nous devons faire face. Et comme vous vous en doutez, ces combats se déroulent à tour de rôle (bien qu’ils ne soient pas aléatoires, on voit donc venir les adversaires) et sont cruciaux tout au long de l’aventure.
J’ai toujours trouvé fascinantes les confrontations que la série Shin Megami Tensei proposait.Personnellement, j’ai toujours trouvé les affrontements que la série Shin Megami Tensei proposait fascinants tant le rôle des filles est vital. créatures et démons Que recrutons-nous ? Une fonctionnalité qui a également été intégrée à cette occasion, bien que sa disposition soit quelque peu différente, puisqu’il n’est par exemple pas possible de passer de l’un à l’autre en plein combat. Grâce à un dispositif appelé COMP, il est possible « d’équiper » un monstre pour chaque personnage allié. Certains individus qui sont ceux qui nous donnent la plupart des compétences qui ont à voir avec le combat, d’où sa pertinence.
Le nombre de ces petits monstres qu’il est possible de recruter est très important, une activité qui se réalise très simplement. Pour cela, ce que nous devons faire est explorer pleinement chaque donjon pour les rencontrer et nous rejoindre généralement en échange d’argent, de vitalité ou autre. En tant qu’entités « vivantes », au fur et à mesure que nous les utilisons, elles évoluent, ce qui leur permet d’apprendre de nouveaux sorts. Et comme prévu, nous pouvons également les alimenter « artificiellement » à l’emplacement du virage, ainsi que les fusionner. Une foule de possibilités qui donnent une profondeur énorme à l’aventure globale.
L’affinité entre les membres de l’équipe a une importance très importante
Revenant aux combats, ceux-ci nous permettent de mener à bien les actions classiques dans le genre : attaque directe, spéciale (qui consomme des points de magie), utiliser des objets, se couvrir, etc. Un arrangement classique auquel s’ajoutent les soi-disant Sabbats, qui sont des attaques supplémentaires qui se produisent automatiquement après la fin du tour de notre groupe de joueurs… tant que nous avons réussi à trouver une faiblesse chez les adversaires. Et plus nous avons réussi à en éliminer, plus cette attaque finale supplémentaire sera dommageable.
Laissant de côté les batailles, il existe de nombreuses autres tâches qu’il est possible d’effectuer au fur et à mesure que nous avançons. Le plus important concerne les tâches secondaires, qui peuvent être comptées par dizaines et, très frappant, il est possible de les activer à la fois dans le monde réel et dans le monde parallèle. Les relations que nous établissons avec les différents personnages deviennent également très importantes, puisqu’elles nous permettent de débloquer certains domaines pour améliorer nos compétences. Et à cela s’ajoutent les gestes traditionnels du genre comme acheter et vendre des objets en tous genres, parler (textes en espagnol) avec de nombreux personnages trouvés dans différents endroits, etc.
Nous pouvons explorer un large éventail de lieux et de lieux, bien que la taille de chacun d’eux soit plutôt petite
Un gameplay très bien incarné qui est très prenant dès qu’on aime le genre. Et c’est aussi un parcours très long, puisque même s’il est difficile de le calculer dans ce type d’aventure car cela dépend beaucoup de notre style de jeu, du niveau de difficulté que l’on choisit (il y en a trois au départ), si nous sommes coincés à un moment donné (quelque chose qui m’est arrivé) et d’autres facteurs à prendre en compte, un minimum d’environ 50 heures. Un chiffre qui peut être beaucoup plus étoffé si l’on veut maximiser tous les monstres, surmonter toutes les commandes supplémentaires, etc.
C’est l’un des jeux qui a le mieux utilisé le moteur UnityTout cela a été couvert par un emballage le plus attrayant. Comme d’habitude dans les productions Atlus, l’esthétique a été soignée au maximum. L’apparence de tous les personnages (avec Ringo en tête) est excellente, ainsi que le cadre global qui a été donné à la fois à la ville futuriste et au monde parallèle. Les monstres que nous pouvons recruter ont un attrait particulier et certains effets visibles lors des combats sont assez impressionnants. Ce n’est pas le jeu le plus avancé techniquement au monde et il ne prétend pas l’être non plus, mais c’est certainement l’un des jeux qui a le mieux utilisé le moteur Unity de tous ceux qui sont apparus récemment.
Et enfin, je ne veux pas arrêter de louer le doublage fantastique qui intègre le titre en anglais et surtout en japonais, ainsi que les belles mélodies qui nous accompagnent tout au long de l’aventure et qui sont très variées. Une section sonore exceptionnelle qui exalte encore cette nouvelle merveille d’Atlus, la énième.