Yohan
Lorsque les actions des êtres humains dévastent les ressources naturelles de la planète, il ne reste plus qu’une mère renarde en vie avec une mission importante : survivre à tout prix pour sa portée. C’est à quel point Endling: Extinction is Forever est dur et émotionnel.
Chaque fois que nous pensons à la dystopie et en effondrement, même à travers le divertissement, nous le faisons sous un certain degré de spécisme. Après que nos actions ont gâché la planète, nous ne nous soucions que des conséquences directes qu’elles auront sur nous. Mais l’être humain, de par sa capacité à influencer directement le climat et la nature, est donc aussi responsable du destin des autres êtres vivants qui peuplent la Terre.
Si vous jouez directement à Endling, du point de vue d’une mère renard prenant soin de sa portée, vous n’avez pas besoin de savoir que vous êtes le dernier de votre espèce. Pour ce faire, il faut savoir que le terme anglais endling signifie exactement que : le dernier être d’une espèce qui s’éteindra à sa mort. Le sous-titre lui-même aide à renforcer ce message. Nous avons tendance à penser qu’il y a toujours un certain espoir, peut-être parce que les histoires, qu’elles soient sous forme de jeu vidéo ou non, ont tendance à le faire. Mais ici le message est clair : « L’extinction est pour toujours ». Après avoir passé le point de non-retour, il n’y a plus que la fuite en avant. Celle en chaque être qui vous pousse à continuer à vivre, même si plus rien n’a d’importance. C’est un message décourageant, mais non moins réel pour cela. Endling est un boulet de démolition émotionnel froid et sans visage, même s’il personnifie parfois le mal dans certains personnages qui, après tout ce qui s’est passé sur la planète, réservent encore une place particulière au mal. Notre but alors ne peut être autre que de survivre. A n’importe quel prix. C’est le mécanisme principal du travail de Herobeat.
Endling traduit tout cela en un système simple mais efficace. En tant qu’animal, nos besoins ne sont pas aussi complexes que les autres jeux du genre : nous avons besoin de manger et de dormir. Nous dormons pendant la journée, évitant le danger des êtres humains qui continuent de déboiser et de contaminer les derniers vestiges de la nature. Nous sommes donc confrontés non seulement à des aléas naturels, tels que des oiseaux de proie qui peuvent kidnapper nos petits ; aussi aux êtres humains qui cherchent à faire de nous une dernière peau. A leurs pièges et aussi à leurs ordures.
Jusqu’à l’aube
Quand j’ai commencé à comprendre l’approche d’Endling, j’ai compris que j’allais passer un très mauvais momentQuand j’ai commencé à comprendre l’approche d’Endling, j’ai compris que j’allais passer un très mauvais moment. J’ai décidé d’être très prudent, car la possibilité de perdre un de vos chiots est bien réelle et vous ressentirez sa perte tout au long de son aventure. Le jeu veille à ce que vous en soyez conscient et crée un système qui lutte contre l’impatience et la précipitation qui ont envahi notre environnement. Face à tous ces jeux rapides, Endling récompense la prudence et l’attention à cet environnement difficile. Allez trop vite et vous pourriez vous retrouver dans un piège, voir l’un de vos enfants tué par un hibou ou tomber entre les mains d’un homme. Cependant, le plus grand ennemi de tous est le faim. Un bâton implacable auquel, heureusement, aucun de mes chiots n’a succombé. Je ne sais pas si j’aurais pu continuer à jouer si ça avait été comme ça.
Endling se déroule avec un scénario très intéressant. sous un perspective en deux dimensions et la possibilité de la changer en accédant à des voies alternatives sur l’axe Z, créez une carte suffisamment complexe pour tenir compte des risques et des récompenses. C’est un système très fonctionnel et la curiosité du joueur entre toujours en jeu, qui veut savoir ce qui se cache au-delà de l’abri. Soyez prudent, car la curiosité a tué le renard.
Bien qu’intéressant, il n’est pas parfait. C’est là que Herobeat, je pense, a le plus ressenti le besoin de contraindre les actions et événements pour les doser dans le calendrier au lieu d’offrir plus d’agence au joueur comme dans d’autres jeux de survie, où le carburant de l’intrigue est les découvertes du joueur en fonction de son rythme de jeu. Pour cette raison, ils ont préféré littéralement verrouiller certains points sur la carte et être ceux qui décident quand ils s’ouvrent. De même, l’un des objectifs de notre mère renard sera renifler une odeur très importante qui, si je ne me trompe pas, semble avoir les jours prédéterminés au cours desquels le sentier est renouvelé.
Peut-être que pour tout cela, il est facile de pécher par excès de prudence et de ne pas s’aventurer excessivement si vous voulez sauver toute la litière. Au fur et à mesure que le décor s’agrandit et se complexifie, de nouveaux ennemis entrent en jeu à surveiller, mais il est vrai que je n’ai pas forcément dû aller dans les endroits les plus dangereux pour survivre. Un autre point discutable a été le consultation constante et obligatoire de la carte afin de tracer le parcours. Peut-être aurait-ce été une bonne idée, tout comme le jeu marque le chemin de votre refuge quand la nuit se termine, de pouvoir placer des marqueurs personnalisés pour que l’action (et la tension) ne soit pas interrompue par ces consultations fréquentes du jeu. carte.
L’ensemble est renforcé par un style visuel qui fait son travail de manière très réussie, non seulement à travers des graphismes épurés et stylisés, mais aussi à travers ses arrière-plans. Si le chemin de notre mère renard suit les lignes tracées par la carte, l’histoire le fait dans les espaces entre ces lignes. Les meilleurs moments sont ceux où la scène se transforme et l’on voit les conséquences directes de la main de l’homme : une forêt luxuriante devient, du jour au lendemain, un désert de souches abandonnées qui a perdu toute sa magie et sa protection.
Le mal, la rédemption et même le bien, au-delà de tout espoir, sont quelques-uns des thèmesLes animations, tant des animaux que des hommes, sont très bien réalisées et ils sont capables de transmettre ce qui n’est pas signifié par des mots. Non seulement parce que notre protagoniste est un animal, mais parce que, face à cet effondrement et à cette dégénérescence, il n’y a plus rien à dire. Seuls le silence et les actions qui parlent plus fort que les mots. Vous le remarquez dans les comportements des êtres humains que vous rencontrez lors de ce voyage crépusculaire ; le mal, la rédemption et même le bien, au-delà de toute espérance, sont quelques-uns des sujets que le jeu aborde sans une seule ligne de dialogue.
Endling est difficile et un titre hautement recommandé. Vous devez l’aborder avec suffisamment de prudence, comme aborder un This War of Mine, par exemple. Sachant que vous n’êtes pas confronté à un travail de plus qui vous laissera satisfait, mais émotionnellement touché. Il n’a cependant pas l’intention de tromper qui que ce soit, puisque le titre du jeu est totalement limpide. « Le dernier de votre espèce. L’extinction est pour toujours. » Au moins, grâce au fait que le jeu vidéo est un outil formidable pour simuler des situations extrêmes, nous pouvons apprendre de ses conséquences avant de les subir sur notre peau.
